Hemos llegado a un punto que la música ya se ha fusionado con multitud de elemento que en principio le eran ajenos. Se trataba de combinar ciertos bloques que permitían la creación de ritornelos creativos y activos: En concreto se organizaban territorios que fluctuaban entre espacios más o menos diferenciados y flujos de novedad (dispositivos electrónicos así como samplers y disposiciones instrumentales aberrantes). La música electrónica debía ir sucesivamente rompiendo moldes y estratificaciones arribando a nuevas constelaciones de musicalidad. El dispositivo sintetizador y el distorsionador disolvieron con gran facilidad los límites que la propia música electrónica alcanzaba en la actualización de su novedad. Y por fin se produjo el efecto vírico. Vimos cómo la electrónica musical se insertó en la clásica composición por ejemplo a través de violines eléctricos así como cellos asistidos por distorsionadores. El hip-hop también se benefició de los avances en la esfera electro-industrial pues sus bases eran cada vez más sofisticadas y los ritornelos en ellas empleadas daban (siguen dando) un coup de force a ciertos partes vocalizadas de la canción.
La música electrónica sigue siendo un universo de referencia en tanto en cuanto es capaz de irradiar nuevas ritmicidades y choques de intensidad vibratoria, así como la continua desterritorialización de sus dispositivos y sus phylums posibilistas que la recorre. También la propia voz se puede distorsionar, alterar y repetir automáticamente sin estar sometida al esfuerzo por la perfecta repetición para conseguir el mismo efecto en el ensamblaje-conjunto musical. En parte esto sucede gracias a haber tomado la voz como flujo de sonido y tratarlo, cortarlo como tal.
Un paso por delante: Se ha visto cómo la música electro-industrial es generadora de todo tipo de cuadrantes dinámicos. Esta ventaja no es una ventaja-competitiva, sino ventaja retomada en relación a las posibilidades de otros géneros musicales. Todo esto es válido hasta cierto punto, pero no debemos olvidar que esta ventaja es una ventaja contagiosa y vírica. Así pues, podríamos decir que el efecto vírico en el plano de la electrónica-industrial puede hacer mutar a los propios géneros a los que contagia y viceversa, de forma exponencial. Tal vez no sólo por la electrónica, no sólo por ella, pero con ella. Lo observamos claramente en el hip-hop / trip-hop o en chillout con elementos musicales de cantos o instrumentos llamémosles ‘zen’ y/o ‘budistas’. También en la música experimental, permaneciendo ésta en un estado casi caósmico.
Ruido y Ruido musicalizado
El noise como ruido es, entre otras cosas, un error factible, quiero decir, en sí mismo es un error que no busca enmendarse hacia una dirección concreta. No se busca el aturdimiento sino más bien el devenir-aturdido. Prácticamente un juego de desconexión-conexión permanente. Cuando el noise se toma como música, estamos infiriendo un género que no es tal. El noise es máxima desterritorialización que la máquina abstracta musical diagramatiza. Es la extensión del límite, en tensión extrema.
Precisamente, me parece importante señalar el papel que Enduser ha jugado dentro del noise saliendo de él en una acrobática maestría y sufriendo el ‘vértigo de la inmanencia’ (Guattari). Enduser toma virtualiza el llamado noise y a partir de ahí los combina con una suerte de descriptiva a-significante de vocalización en algunas canciones y un canal rítmico bizarre musicalizado que introduce ritornelos pero que de igual forma está situado sobre una marisma de Aturdimiento. Son aturdimientos en cualquier caso más espaciados que en ‘lo noise’ pero entramos en zonas de intensidad en los que ya no sabemos si el ritornelo es el ‘propio’ aturdimiento de fondo o la secuencia de beats que se superponen. Esto es particularmente audible en su canción ‘Switch’.
En conclusión, diremos que si la música electrónica-industrial ha sabido abrirse camino, no ha sido únicamente por su generación de novedad sino también gracias a los agenciamientos maquínicos y el trato o relación de ensablaje maquínico con todos los componentes de producción a su alcance en efectivo funcionamiento procesual en el ámbito musical.
